Soar Kirin Mok，生於1977年彰化，專注於將科技融入藝術創作。在新竹師範學院及彰化師範大學深造數位藝術與藝術教育。代表作《消逝的北極熊》以數位美學呈現對環境議題的關注。目前在嘉義大業實驗中學推廣創意AI繪圖與環境議題創作教學。 作品描繪了一位穿著白色連身衣的女孩在藍天中翱翔的形象，象徵著靈魂的飛翔和創造力的解放。白色的衣裙代表著未被塗抹的畫布，粉紅色的氣球則提供向上飄升的力量，是夢想和想象的具體化。作品挑戰觀者對現實的認知，鼓勵勇敢追求夢想，象徵著每個人在廣闊創意空間中發揮潛力。這幅作品呼籲每個人放手，讓夢想飛向高度。

被遺棄的美女機器人 作者畢業於成大電機系，曾從事大學教育工作。博士論文主題為AI語音對話系統，並於2023年開始專研以AI製圖修復老照片。2016年移民紐西蘭後經營農場與背包客棧，並從事翻譯、照片編修與AI製圖工作。 2040年的世界被AI深深植入，家家戶戶享有美麗的AI服務型機器人。隨著新生代美女機器人的出現，舊有的機器伴侶漸被遺忘，成為冷酷的電子垃圾。這些被遺棄的美女機器人曾陪伴家庭走過無數日夜，有人認為她們有著情感與靈魂，不應當被視為垃圾。這引發了道德與人性的考驗，成為社會廣泛討論的話題。

新世界的AI生態 作者畢業於成大電機系，曾從事大學教育工作。博士論文主題為AI語音對話系統，並於2023年開始專研以AI製圖修復老照片。2016年移民紐西蘭後經營農場與背包客棧，並從事翻譯、照片編修與AI製圖工作。 2040年的世界被AI深深植入，家家戶戶享有美麗的AI服務型機器人。隨著新生代美女機器人的出現，舊有的機器伴侶漸被遺忘，成為冷酷的電子垃圾。這些被遺棄的美女機器人曾陪伴家庭走過無數日夜，有人認為她們有著情感與靈魂，不應當被視為垃圾。這引發了道德與人性的考驗，成為社會廣泛討論的話題。

無私之愛：花蓮地震中的教師英雄 Sunny Wang，對於學習不同領域的知識充滿熱情，將所學轉化為文字，讓讀者能夠快速掌握一項技能，可以搜尋「方格子 原來可以這樣做」找到文章。 在花蓮地震中，康老師為了拯救貓咪毫不猶豫地冒著生命危險，衝進危險的建築中，試圖拯救被困的貓咪，最終不幸喪生，在本件作品中，描繪了一個天使女孩注視著救災人員將貓咪從危險中解救出來的場景。貓咪難過地凝視著天上的天使，與康老師天人永隔，表達著哀悼和感激之情。這幅作品是對康老師無私奉獻精神的致敬，也是對她無私行為的永恆紀念。

酷炫鉛筆盒 小學五年級的學生，經過老師推薦而參加這次比賽，想像的未來有著無限可能，科技也會越來越發達，平時很常接觸電腦平板和手機等科技用品，也常使用AI創作，並經營自己的頻道。現在的生活已經和科技與AI融合在一起，可以利用AI快速的製作影片，寫出優美的作文，做出好看的作品。 這件作品的創作理念是因為鉛筆盒是所有小學生都一定會有的東西，所以希望未來的鉛筆盒可以結合電子屏幕，讓做筆記和寫作業變得更簡單。在小小的屏幕裡可以看影片放鬆心情，和朋友玩遊戲促進感情，也可以整理筆記增加成績。這個鉛筆盒也讓我們沒有流失用鉛筆的傳統文化，鉛筆只要放進鉛筆盒中就能快速地削好。

underwater 作者是成長於類比與數位交界時代的影像遊牧民族，曾在商業廣告、電影、紀錄片等領域從事導演及攝影師工作，並在不同領域融入個人創作觀點。在這個驟變的時間點，決定將腦海中久藏的想像馳騁於影像之中，創造出一點殘缺的幻化。 「完美指向的殘缺」當AI繪圖像是在一個黑盒內，拆解、演算、折射，經由咒語製造出許多不可置信的影像。那淹沒我們的完美，終將讓我們追求真實的殘缺，人類會回到說故事的本質。作品也探討著AI繪圖帶來的影響，呼應回歸說故事的本質，探索影像和真實之間的關係。

鏡 梁宇欣，畢業於國立臺北科技大學互動設計系。 這世界的人們不斷地想像著未來的樣貌。對未來的憧憬和探索，如同探險家般前行，尋找新的可能性。而在另一個時空，未來世界的人們則透過一種神奇的鏡，來預測和描繪未來的生活場景。 鏡是一種超越時空的科技產物，它能捕捉到現實世界中微妙的變化和趨勢，並將這些資訊轉化成生動的情景圖像，實現人們對未來的嚮往和追求。 因此，人們的想像和現實之間彼此交織，形成了一幅幅璀璨的未來圖景。他們用心去感受和描繪著未來的可能性，為未來的世界添上一抹亮色。

海霸 昭日，擁有超過十年插畫設計經驗的設計師，過去曾經經營的插畫品牌為《昭日光和》。在過去的一、兩年的AI浪潮中，專注於AI圖像生成領域，並在這方面積累了豐富的經驗。善於捕捉時下潮流和品牌特質，並將其融入到設計中，以打造出獨特而有吸引力的作品。 作品中描繪了一個如仙境般的場景，海洋中的生物以章魚為主題，展現出它們遊動時的生命力和柔美姿態。畫面中充滿了視覺張力和引人入勝的迷幻氛圍，讓觀者仿佛置身於這片神秘的仙境世界中。通過捕捉這樣的感覺，作者試圖將這種神秘而生動的海洋氛圍融入到作品中，帶領觀者探索更廣闊的想像空間，旨在探索東方文化與大海的奇幻交融。

We Are in A Simulation UGLYKIKI 是一名來自台灣的數位媒體藝術家，創作主題涉及賽博女性主義、元宇宙、以及AI。 她的錄像藝術及XR作品曾在世界各地展出，包括英國倫敦巴比肯藝術中心、德國柏林匈牙利文化中心、高雄駁二漾藝術博覽會、美國虛擬火人祭，以及巴西聖保羅FILE國際電子語言藝術節。 在《We are in a simulation》中，作者透過生成式藝術工具呈現了一個充滿詭譎的場景：看似新鮮的水果蔬菜，實際上卻是由電腦晶片和電線構成。這些影像既像是餐桌上的佳餚，卻又帶有工程師實驗品的色彩，挑戰著觀者對自然和人工的界線。這件作品像是揭開仿生人外表下機械本質的電影場景，讓人難以區分真假，反映了現代世界中真實與虛構之間模糊的邊界，引人深思。

AI繪AI繪圖 PTT AI_Art板、VR板板主，北科大互動設計系碩士，現為台灣電通AIGC專案經理及提示工程師。自認是Web3.0世代的先鋒、元宇宙的拓荒者，也扮演情報商、玩家、設計師、開發者等各式各樣的角色。 本作品《AI繪AI繪圖》以機器人握筆作畫為靈感，透過Midjourney V6重新描繪，展現出未來科幻狂想。作品探討AI藝術創作身份，呼籲不應否定AI在藝術創作中的地位與發展。作品開啟了通向未來的大門，引領觀者思考人類自我定位與價值的重塑，在人機協奏的新時代中，展現人工智慧進化的可能性。

召喚守護神 作者學過服裝設計並在業界混過幾年，後來愛上平面設計，便一直走下去。直到遇見真愛【AIGC】竟一發不可收拾。當任何想法都可透過AI展現，或者說~透過AI產出超越我們想象的視覺畫面，那種速度與激情，著實令人著迷。 雖然現實中我們無法在掌心召喚守護神力量，但這種夢想卻在動漫或電影中屢見不鮮，因為人性深處總有一股渴望掌控的力量。未來世界，正朝著【覺醒】的道路前進，也許張開手就能召喚或顯化想要的一切，也未可知。本作品巧妙融合科技與東方精神象徵，震撼呈現這一人性夢想的視覺化瞬間。

未來，感知共享社區 一位在設計與工程師之間反覆橫跳的男子。 未來，人類可能會建立一個感知共享的社區，這是一個基於虛擬現實和生物機器人技術的社區，使人們能夠共享彼此的感知和體驗，進而促進社區成員之間更緊密的聯繫和合作。

也許未來是這樣 一個普通的動畫師兼平面設計與插畫。 想像一個地球毀滅之後尋找新居住地的未來，也許真的會有這樣景色的星球存在。

宏 Boundless Majesty 探索創意的世界，是作者在動態設計中不斷追尋的旅程。總是被視覺藝術所吸引，尤其是動態設計這個能夠融合技術和美學的領域。對新技術的探索讓我能夠不斷突破自我，在設計中融入更多新思維和獨特風格。 作品「宏 Boundless Majesty」融合了夢境般的藍色與太空元素，描繪了一片無邊無際的宇宙之海，流轉著神秘與威嚴。巨大的星球象徵未來的力量和無限可能。人類微小而脆弱，在這無邊的太空中。中央的眼睛形狀的建築體探索未來的奧秘，象徵人類智慧與探索精神。作品如一首關於宇宙與人類命運的詩歌，讓觀者沉浸在未來的幻想與美麗中，同時也引發對未來的未知與恐懼的反思，呈現了挑戰和探索未來的精神。

白沙屯媽祖進香遶境 視覺設計師，作品愛好純粹，不喜歡拐彎抹角。希望透過自身的設計能量，給予觀賞者，體驗美感與設計所帶來的力量，並期許自己未來，能夠成為「感性與理性極致平衡的設計師」。 看著新聞播報著媽祖遶境的盛況，讓人想像著未來的廟宇活動，媽祖或許不用倚仗轎夫的力量移動，隨心所欲的開著粉紅超跑，造福信眾萬生。

未知的旅人 一個從學生時期開始歷經室內設計、工業設計、到現在變成專職視覺設計的平凡設計師。 未知的時間點，無法得知從何而來，也不知道為何而來

時光的花園 現在都靠ChatGPT寫程式的前端工程師。 人工智能的興起不僅消除了時間的限制，更開闊了自由的空間。 在這個未來，我們不再受到瑣事的束縛，能更投入探索、創作和娛樂。 人工智能解放了我們的時間，使得創意和遊樂成為生活的一部分。 人類得以返璞歸真，沉浸於生活中最純粹的樂趣，享受生命的豐富多彩。

二世谷動物園 作品《二世谷動物園》描述了作者對滑雪的喜愛，以及在滑雪行程中結交新朋友的經歷。作者以創作動物滑雪的 AI 圖來紀念這些友誼，每張圖都是為了新朋友而製作，作為送給他們的禮物。

Threshold 閾限 宋智飛 Soong Chi Fei，出生于1982年，來自馬來西亞的數碼媒體創作人，插畫係畢業，18年專注數碼美術行業，曾在多項國內外商展擔任美導工作。于2022年，在馬來西亞舉辦了「The Greatest Artist」 全大馬第一個AI藝術多媒體互動展，並被列入「大馬紀錄大全」 。 Threshold 閾限 是描述科技井的現象，科技既是資源也可能是陷阱，它象徵著在突如其來的技術轉型中，勞動力可能發現自己處於一個深邃且深奧的境地。